يمكن للصور واللوحات الفنية السينمائية أن تغير رؤيتنا وشعورنا وتفكيرنا، وأن تٌسيطر على عقولنا لفترات طويلة، بل أنها قد تغيير من حالتك النفسية، وقد تتجلى في الضغط على قلوب المشاهدين ابتغاء استمالتها للتعاطف.
فالصورة الحلوة قد تكون نموذجا لعبارات يعتمد عليها صناع الأعمال الفنية، حيث يمكن أن تُنير أو تطفأ الشخصيات معها، فلديهم القدرة على اللامبالاة بعمق أو تعليمنا التعاطف بقوة. ويمكن العثور على أمثلة لا حصر لها لكل هذه القدرات في السينما والتلفزيون. لكن في الغالب تبدو الأفلام لا شعورية. حيث يمكن التلاعب بنا بطريقة لطيفة، وقد لا تستطيع ملاحظة ذلك، عن طريق الترسيخ أو إخراج شيء موجود بداخلنا بالفعل، عدد قليل جدًا من الأفلام لديها القدرة على جعلك تشعر وكأنك ترى وتختبر شيئًا جديدًا تمامًا. وهذه هي القوة الساحقة بالذات التي ستجدها في "Pieces of a Woman".
يبدأ الفيلم عندما تعارض والدة مارثا (فانيسا كيربي)، ولادتها بالمنزل، حيث اختارت ذلك بمساعدة حبيبها شون (شيا لابوف)، وعندما تبدأ مارثا في الشعور بألم المخاض تتصل بالقابلة باربرا، التي يتعذر وصولها في الوقت المناسب فتستبدلها بالقابلة إيفا (مولي باركر) .
وعلى الرغم من سنوات الخبرة العديدة والطرق المطمئنة لإيفا، يحدث شيء غير متوقع وتموت الطفلة بعد دقائق قليلة من الولادة. فيحاول كلا مارثا وشون العيش مع الألم وخسارة الفقد، ولكن تعتزم والدة مارثا - إليزابيث (إلين بيرستين)، بذل كل ما في وسعها لتُدين القابلة إيفا بتهمة الاهمال.
التنفيذ والسيناريويفتتح الفيلم بلقطات لتعريف أبطاله، حيث شون الذي يعمل في إنشاء جسر كبير، ومارثا التي تودع زملائها وأصدقاءها في العمل بحفلة للمولود القادم، ثم لقطة طويلة جدًا تصف عمل مارثا بين الغرف المختلفة في منزل الزوجين. مشهد طويل ومكثف للغاية يقدم فيه الممثلان أفضل ما لديهما بطريقة عاطفية. إنه مشهد تنهمر معه الدموع؛ ليس فقط للولادة الجديدة القادمة، ولكن قبل كل شيء للتفاعل العاطفي بين الاثنين، الذي يتم وضعه في الميدان بالعناق والقبلات. وهو ما فعله السيناريو عن جدارة حيث خاض في العديد من الموضوعات التي قد نرأها بسيطة وبعيدة، بل أنها تطرق إلى المخاوف والمشاعر التي استطاع بها أن يٌخرج Pieces of a Woman بشكل ممتاز وحرفي.
وقد تعمق الحوار بشكل جيد طوال الأحداث، وخاصة تلك الحوارات بين مارثا ووالدتها وصراع مارثا مع العالم الخارجي الذي لا يفهمها ولا يمكنه فعل ذلك. وكذلك مشاعر شون التي لم يستطيع تقبلها.
واستطاع المخرج المجري كورنيل موندركسو، مع المؤلفة كاتا فيبر، في جعلنا نشاهد تداعيات تلك المقدمة في مقالات قصيرة مختلفة - كل واحدة تدور أحداثها لمدة شهر تقريبًا على مدار عام. تتميز بعض هذه اللقطات أيضًا بلقطات أحادية، في محاولة لتكرار إحساس العيش والخوف من لحظة واحدة في الوقت المناسب، لتكون النتيجة فعالة كما هي في تلك المقدمة،
ومع تتبع فكرة موندركسو للحظات مثيرة في حياة شون ومارثا وخلال كل لحظة من المأساة، دون أن تنقطع عن طريق التعديلات، حيث لحظات من الجمال والحب، لينتقل بعد أسبوع من تداعيات الحدث، عارضا الطريقة التي غيرت بها هذه الشخصيات، من خلال التوثيق البطيء، حيث يستخدم موندركسو، أيضًا العديد من المرئيات المتكررة التي تمس مواضيع الفيلم الأكبر. والأكثر وضوحا في الجسر الذي يعمل في بنائه شون، فعندما نرى الجسر لأول مرة، تشعر وكأنه جزء من حياته، ارتبط بقطعها المحطمة، والغير كاملة، وفي كل لوحة لزيارة الجسر يستخدمه كأداة لقياس الجدول الزمني للفيلم والأبطال. واعتقد أن رؤية كيف تتأثر كل شخصية برأيها هي واحدة من أكثر أجزاء الفيلم إثارة. وأكثرها شعرية، وعندما تكافح هذه الشخصيات بهدوء، نجد هذا هو المكان الذي يقدمون فيه المشاعر التي نأمل ألا نضطر إلى تجربتها بأنفسنا.يأتي الحزن في الفيلم على مراحل، ويمكن أن يضرب بقوة في وقت ما، وفي حالات أخرى، قد يبدو شيء ضبابي، لكنه دائمًا موجود ومنتشر دائمًا. ومجسدا هذا الشعور بالحزن والشوق بطريقة يسهل مشاهدتها بشكل جميل. ومؤكدا على أنه لا يزال قادرًا على أن يظل نظرة فعالة ومفجعة للقلب على الخسارة والندم والألم.
إن "Pieces of a Woman" هي قصة الألم الذي يجب على مارثا أن تقبله وتتحمله وتكون قادرة على العيش فيه، ورغم هذا الفراغ الهائل الذي يحدث بفقدان ابنة طال انتظارها. تسعى مارثا إلى هذا المسار أكثر مما يفعله أفراد عائلتها بالفعل، وخاصة زوجها، وبينما تحاول المغادرة مرة أخرى لأنها فقط تعرف ما هو الألم المتأصل في الأم، يتم إعطاء مساحة صغيرة لتعميق آلام الآخرين، من جانب الأصدقاء والمعارف والتأكيد عليه، ولهذا كان عمل الكاميرا هنا دقيقًا جدًا، حيث ينتقل من نظرة واقعية لمواقف معينة إلى نظرة ميلودرامية للألم والمعاناة. ونجح في العثور على أخدوده، وفعل ما يكفي لإبقائه مستثمرًا في الموقف الذي كانت تواجهه هذه الشخصيات.
أما بالنسبة لخيارات الموسيقى مع كل ما كان يحدث أمام الكاميرا، فإنها تخلق واحدة من أكثر اللحظات العميقة في الفيلم التي رأيتها منذ فترة طويلة، وتعتبر النتيجة المبسطة التي حققها الموسقي هاورد شور الحائز على جائزة الأوسكار، متوازنة بشكل جيد للغاية بحيث لا تشتت انتباهك أبدًا بعيدًا عن القصة، حتى لو كانت تزيد من حزن جميع الشخصيات.
التعريف بالشخصيات في Pieces of a Woman، يبدأ في واحدة من أكثر اللحظات التي رأيتها بدقة وأشدها رعبًا. حيث يرى الكثير من الناس أن الأمر يستغرق وقتًا طويلاً كوسيلة لتحايل المخرج لجذب الجمهور، وهم على حق في بعض النواحي. ومع ذلك، فالأمر الطويل الفعال هو الذي يمكن أن يحاصر الجمهور في الوقت الحالي ويبقيهم طوال العملية بأكملها هنا دون الالتفات إلى شيء أخر، ومما يبقي الجمهور على أهبة الاستعداد طوال الوقت ويرفعهم إلى الذروة قبل أن تمزقهم في النهاية بطريقة مؤلمة ومحزنة.
تلعب فانيسا كيربي دور مارثا، وهي رائعة جدًا وتجلب الحزن الذي تشعر به الأم فقط. لقد أثرت فيي بشكل كبير، وشعرت بالشفقة في هذا الفيلم من إيماءاتها الصغيرة إلى انفجارها ولحظاتها المؤلمة. بمجموعة مشاعر حقيقة، ناهيك عن التمثيل الجسدي، وإذا لم تحصل كيربي على جائزة الأوسكار عن أدائها، فمن المؤكد أنها ستحصل على ترشيح. إنها تنقل الارتباك والبرودة والغضب والخراب لما تمر به شخصيتها بقوة اختراق. وقد أثبتت كيربي أن لديها الكثير لتقدمه خارج أدائها مثل الأميرة مارجريت في The Crown.
ومع هذا العالم، وهؤلاء الأشخاص المحطمين، الذين علينا أن نعيش في حزنهم. حيث كل شخص يحزن بطريقة مختلفة، وكل واحد منهم يجلب مشاكله الخاصة للقصة. نشاهد الممثل شيا لابوف، شريك مارثا، الذي ظهر طبيعي جدًا في قدرته على الاندماج في أي دور يُمنح له، يوفر العاطفة الخارجية للفيلم، والذي أجده أفضل أداء له حتى الآن، مما يدل على موهبته التي لا يمكن إنكارها، وأعتقد أنه سيرشح لجائزة الأوسكار أيضًا، بالرغم من الجدل الذي أثير حول شخصيته الحقيقية مؤخرا.
وهكذا مولي باركر، التي ظهرت ممتازة أيضًا كقابلة متورطة في المأساة، بينما تلعب إلين بورستين دور والدة مارثا، وتجلب شعورًا بالندم طوال الأحداث على عدم قدرتها على فعل ما يكفي لابنتها في الوقت الحالي، والندم على شعورها بأنها لم تفعل ما يكفي لابنتها في الماضي. إنها تتألم، لكن من الواضح أن جرحها مختلف عن البقية. في مونولوج قوي، تشرح أسفها ومشاعرها ويصعب مشاهدتها.وأخيرا وليس أخيرا إن Pieces of a Woman فيلما ليس بسهل المشاهدة، فهو فيلم مأساوي لأبعد الحدود، يرتكز على الواقع، وبالرغم من أنه قد يحدث في كثير من الأحيان في حياتنا العادية، إلا أن تصويره للحزن والأسى، بالإضافة إلى استكشافه لكيفية ظهور الألم، يجعله مؤلما بشكل كبير.
لقد رأينا الخسارة والمظالم تظهر في الفيلم، ورأينا الألم والأذى بطريقة يمكن أن تهزك حتى النخاع وتجعل الجمهور يشعر بالفيلم بهذه الطريقة المؤثرة والقوية. طريقة يمكنها تحطيمك، وتجعلك تشعر تجاه هذه الشخصيات كما لو كانت عائلتك أو أصدقائك أو حتى نفسك.